ВААП ВСЕСОЮЗНОЕ АГЕНСТВО ПО АВТОРСКИМ ПРАВАМ

Экспорт прав на использование произведений советских авторов

Георгий Дмитриев

Горячий прием зарубежных любителей музыки вызвали многие произведения Г. Дмитриева:

• В Японии, Бельгии и Франции — Три концертные пьесы для двух фортепиано,
• в Италии — фантазия «Никколо» для скрипки соло. Скрипичный концерт и концертная музыка «Сивилла»,
• во Франции и ФРГ — Первая фортепианная соната,
• в ГДР — «Сивилла», симфоническая хроника «Киев», диптих «Витражи»,
• в Польше — Третий квартет.

«ГЕОРГИЙ ДМИТРИЕВ ПРОЯВИЛ СЕБЯ КАК ОЧЕНЬ СЕРЬЕЗНЫЙ МУЗЫКАНТ, И ЕГО СОЧИНЕНИЯ ПОСЛЕДНИХ ЛЕТ ЗАСЛУЖИВАЮТ САМОЙ ВЫСОКОЙ ОЦЕНКИ».

ДМИТРИЙ КАБАЛЕВСКИЙ

Искусство Георгия Дмитриева — явление яркое и неординарное. Композитор создал собственную стилевую систему, самобытную, свободную от тривиальных ходов и трафаретных приемов.

Мир сочинений Г. Дмитриева — мир образов высокой нравственной силы и духовной чистоты. «Способность к художественной фантазии — это лишь основание творчества, — говорит композитор. — Главное — этически плодотворная нравственная позиция художника». Человек и Вселенная, живая связь времен, судьбы культуры и её ценностей — вот те проблемы, которые воплощаются в произведениях Г. Дмитриева во всей своей реальной сложности и многозначности. В поисках свежих, неисчерпанных ресурсов выразительности композитор обращается к истокам национальных традиций.

«Может быть, наиболее ценным и впечатляющим в музыке Георгия Дмитриева является его чувство русской интонации, русского звукового образа, сотворенного из «новых слов», основанного на новых источниках ритмических энергий, — говорит доктор искусствоведения Всеволод Задерацкий. — Более всего сказывается это в его крупных полотнах симфонического типа на русскую историческую тематику. Здесь мелос (чаще лаконичный, импульсивный, восходящий к языческим прообразам) не стремится к абсолютной гегемонии, оставляя равные права сонору — особого рода ритмокраске динамично пульсирующей, объемлющей звуковое пространство и способной создать драматургию интонационных событий. Есть у Дмитриева особый дар — умение воссоздать образ «глубины времен» через ритм звукокрасочных смен и свой индивидуальный тип мелодики. Поиск нового в решении образа древности создает, с одной стороны, живой образ присутствия прошлого в настоящем, с другой — чувства исторической дистанции и одновременно — преемственности новых поколений».

С максимальной художественной убедительностью отразились искания Дмитриева в одном из лучших его произведений — «Сантане». Название этой вещи в переводе с санскрита звучит так: «Бесконечная река жизни». Поэтому, вероятно, автор и определил жанр своего большого, концертной формы сочинения как «музыкальное движение в двух стадиях для солирующих инструментов (орган и фортепиано), инструментальных ансамблей (все инструменты по одному и два состава ударных), хоровых и оркестровых групп». Эмоциональность авторского высказывания оттеняет высокий эпический уровень образных обобщений в оратории «Космическая Россия», музыкальной фантазии «Ледостав-Ледоход», концертной симфонии «Памяти Александра Сергеевича Пушкина» и др. Колористическая палитра сочинений Г. Дмитриева привлекает внимание все большего числа почитателей музыки. Не случаен стабильный успех произведений композитора и среди первоклассных советских и зарубежных исполнителей: дирижеров Геннадия Рождественского, Геннадия Проваторова, Владимира Кожухаря, Федора Глущенко, хормейстера Виктора Попова; солистов-инструменталистов Олега Кагана и Натальи Гутман, Александра Корнеева, Виктора Пикайзена и Михаила Толпыго, бельгийского фортепианного дуэта «Кроме-линк».

Музыка Г. Дмитриева неоднократно была представлена на фестивалях «Московская осень» и неизменно становилась заметным явлением в концертной жизни столицы. Именно так состоялось открытие концертной симфонии «Памяти Александра Сергеевича Пушкина», второй симфонии «На поле Куликовом» (по мотивам цикла стихотворений А.Блока), Скрипичного концерта и симфонической хроники «Киев», концертной музыки для солирующей флейты и камерного оркестра «Сивилла» и оратории «Из «Повести временных лет» на текст древнерусской летописи. Впервые сыгранные в рамках фестиваля, эти сочинения в короткий срок завоевали широкую известность и признание. «Сочинения Георгия Дмитриева на последних фестивалях „Московская осень“, на мой взгляд, были одними из интересных и самых лучших, — считает Родион Щедрин. — Не говоря о том, что у него просто большой природный дар, у него есть настоящее мастерство. Он точно знает, чего хочет от исполнителей, от музыкальной формы. И вместе с тем он нигде не теряет ощущения „мостка“ между слушателем и создателем. Он ищет новые, смелые, иногда рискованные, я бы даже сказал, экстремальные пути в искусстве. И когда я вижу единомышленника, в высшей степени талантливого и замечательно профессионально оснащенного, мои симпатии — на его стороне».

Об авторе. Георгий Дмитриев (1942) окончил Московскую консерваторию по классу композиции профессора Д. Кабалевского в 1966 г. В 1968 г. — аспирантуру под его руководством.

ОЛЬГА ФАТЕХОВА, музыковед

О ТВОРЧЕСТВЕ ГЕОРГИЯ ДМИТРИЕВА

ИРИНА ЛИХАЧЕВА, музыковед, кандидат искусствоведения:

«Соната для фортепиано Г. Дмитриева — масштабное, технически сложное, с богатой, насыщенной фактурой сочинение… — захватила своей энергией, внутренним напором стихийных сил в крайних частях. Им не противоречит, а, скорее, оттеняет их сдержанно суровая средняя часть».

ЖАННА ТКАЧ, музыковед:

«Фантазия „Никколо“ Г. Дмитриева… Яркая виртуозность, обилие сложных пассажей, пламенный темперамент, темповая свобода — все это воскрешает стиль великого маэстро Паганини, которому посвящено произведение».

АЛЕКСАНДР КОЧЕТКОВ, музыковед:

«Новое сочинение Г. Дмитриева „Киев. Симфоническая хроника“ в сжатой, словно спрессованной во времени и внешне бесстрастной, как бы „летописной“ форме повествует о славных и героических страницах истории Руси. Само сопоставление светлых и мрачных сторон выявляет позицию художника, утверждающего неизбежность торжества созидательной воли человека».

ОСНОВНЫЕ СОЧИНЕНИЯ

ОПЕРА

1975 — «Любимая и потерянная». Опера в 2-х действиях, 9-ти картинах. По одноименному роману Морли Каллагана. 120' Партитура. Рукопись

ВОКАЛЬНО-СИМФОНИЧЕСКИЕ ПРОИЗВЕДЕНИЯ

1980 — «Сантана». Музыкальное движение в 2-х стадиях для солирующих инструментов, инструментальных ансамблей, хоровых и оркестровых групп. 97' Партитура. Рукопись

1983 — «Из «Повести временных лет». Оратория для тенора, баса, хора мальчиков, смешанного хора и камерного оркестра на текст древнерусской летописи XI века. В 5-ти ч. 42' Партитура. Рукопись

1985 — «Космическая Россия». Оратория для меццо-сопрано, тенора, баса, смешанного хора и симфонического оркестра. В 10-ти ч. Тексты К. Циолковского, Ю.Гагарина, стихи М. Ломоносова, А.Фета, В.Маяковского. 50' Партитура. Рукопись

СИМФОНИЧЕСКИЕ ПРОИЗВЕДЕНИЯ

1979 — Симфония № 2. «На поле Куликовом». В 4-х эпизодах для симфонического оркестра. По мотивам цикла стихотворений А.Блока. 22' Партитура. М., «Советский композитор», 1986

1981 — «Киев». Симфоническая хроника для оркестра. Одночастная. 11' Партитура. М., «Советский композитор», 1986

1981 — Концерт для скрипки с оркестром. В 2-х ч. 21' Партитура. Рукопись

1983 — «Ледостав-Ледоход». Музыкальная фантазия, но прочтении работы В. И. Ленина «Государство и революция». Для двух струнных оркестров и ансамбля ударных инструментов. 15' Партитура. Рукопись

КАМЕРНО-СИМФОНИЧЕСКИЕ ПРОИЗВЕДЕНИЯ

1979 — «Памяти Александра Сергеевича Пушкина».

Концертная симфония для альта, колоратурного сопрано, баритона и 16-ти исполнителей на струнных, ударных и клавишных инструмен тах. В 3-х ч. с Интермеццо и Эпилогом. На СТИХИ А.Пушкина и А.Дементьева. 33' Партитура. М., «Музыка», 1985

1980 — «Сцена». Концертная музыка для клавесина, контрабаса, струнного квартета и камерного оркестра. 1 ч. 21' Партитура. Рукопись

1983 — «Сивилла». Концертная музыка для флейты и камерного оркестра. 1 ч. 21' Партитура. Рукопись

1984 — «Dona nobis pacem». Камерный концерт для виолончели и ансамбля инструментов. 1 ч. К 300-летию со дня рождения Иоганна Себастьяна Баха. 20' Партитура. Рукопись

КАМЕРНО-ИНСТРУМЕНТАЛЬНЫЕ ПРОИЗВЕДЕНИЯ

1976 — Шесть этюдов для фортепиано. 15' М., «Советский композитор», 1980

1977 — Концерт для кларнета соло в 4-х ч. 17' М., «Советский композитор», 1978

1977 — «Облик движений». Концертная панорама для флейты соло. 1 ч. 8'. М., «Советский композитор», 1980

1978 — «Percussionata» для одного исполнителя на металлических ударных инструментах. 1 ч. 8'. Рукопись

1978 — Соната № 2 для фортепиано. В 2-х ч. 16'. М. «Музыка», 1982

1979 — «Гамаюн». Три песни для гобоя соло. 9'. Рукопись

1980 — Три концертные пьесы для двух фортепиано: «Спираль». «Воздаяние». «Звуковые следы». 13' Рукопись

1980 — Четвертый квартет. В 12-ти притчах. 19'. Рукопись

1981 — «Витражи». Диптих для квартета тростевых. 12'.«Мелодия», 1983. С10-18255-6

1982 — «Niccolo». Quasi-романтичсская фантазия для скрипки и фортепиано. В ознаменование 200-летия со дня рождения Н.Паганини. 9' М., «Советский композитор», 1983

1983 — «Варшавская фантазия». Для скрипки и фортепиано. 13' Рукопись

1985 — «Domeni…». Сюита-фантазия для клавесина. В ознаменование 300-летия со дня рождения Д.Скарлатти. 17' Рукопись

ХОРОВЫЕ ПРОИЗВЕДЕНИЯ

1980 — Четыре стихотворения Иннокентия Анненского для смешанного хора без сопровождения. 10'. Рукопись

1982 — «Апостол правды». Цикл на стихи Т.Шевченко для смешанного хора без сопровождения. 14' Рукопись

1984 — «Сказание о деве Алисафии и храбром Егории». Поэма на стихи И.Бунина Дли смешанного хора без сопровождения. 11' Рукопись

КАМЕРНО-ВОКАЛЬНЫЕ ПРОИЗВЕДЕНИЯ

1974 — «Из болгарской народной поэзии» Вокальный цикл для сопрано, кларнета и фортепиано. В 3-х ч. 8'. М., «Советский композитор», 1982

1978 — Три романса на стихи М. Лермонтова для меццо-сопрано и фортепиано. 9'.Рукопись

I978 — Три романса на стихи А.Пушкина для меццо-сопрано и фортепиано 10'. М., «Советский композитор», 1985

I980 — «Александру Блоку». Три стихотворения А. Ахматовой для сопрано и фортепиано. 10' Рукопись

1982 — «Голоса скрипок». Вокальный цикл на стихи А.Блока для тенора, скрипки и вибрафона. В 4-х ч. 11' Рукопись

1985 — «Последний шмель». Вокальный цикл на стихи И.Бунина. Для тенора и струнного трио. В 7-ми ч. 21'. Рукопись

МУЗЫКА ДЛЯ ДЕТЕЙ

1980 — «Камешки из мозаики». Альбом пьес (50) для фортепиано в две и в четыре руки. Младшие и средние классы детской музыкальной школы М., «Советский композитор», 1981

1982 — «Альбом юного трубача». 35 пьес для трубы и дуэта труб с сопровождением и без сопровождения фортепиано. М., «Советский композитор», 1985

МУЗЫКАЛЬНО-ТЕОРЕТИЧЕСКИЕ РАБОТЫ

1. Ударные инструменты: трактовка и современное состояние. Монография. М., «Советский композитор», 1973. 135 с.

2. Об обучении детей композиции. Статья Prana, Supraphon, 1977. 7 с. Leipzig, VEB Deutcher Verlag für Musik, 1980. 6 c. M., «Музыка», 1981. 10 c.

3. Программа по сочинению для детских музыкальных школ. М., Министерство культуры РСФСР, 1981

4. О драматургической выразительности оркестрового письма. Монография. М, «Советский композитор», 1981. 174 с.